フェルメール全絵画作品集「Vermmer de Delft」（1952）

１７世紀オランダの画家ヨハネス・フェルメール（Johannes Vermeer, 1632-1975）は、世紀末から今日にかけて日本で最も知名度を上げた画家のひとりであろう。現存する３０数点の作品のうち２１点（予定を含む）が１９６８年から２０１５年までに招来しているが、１９８７年までの４点を除く１７点がこの１０年間に集中しており、重複を含めると２１点すべて招来しているのである。中でもフェルメールの傑作のひとつ「真珠の首飾りの少女（Meisje met de parel）」（１９８４年に国立西洋美術館他で開催された『マウリッツハイス王立美術館展』では「青いターバンの少女」として公開された）は２０００年、大阪市立博物館で開催された『フェルメールとその時代展』に他の４点の作品と共に出品され、フェルメール・ブームの火付け役となった。この作品目当てに連日長蛇の列が出来、自分もその列に並んだひとりであるが、途中酷い雷雨に見舞われ、土砂降りの雨と雷鳴のすさまじさに退散を余儀なくされた。この作品にも描かれた肩越しにこちらに顔を向ける女性の姿態は、フェルメールの作品の中に何度も登場するが、肖像画のような畏まったものではなく、日常生活の中で女性が垣間見せる自然な姿であり、誰かに気付いたその一瞬の表情を捉えたスナップ・ショットのようにも見える。少し開いた口元には白い歯が浮かび、微かに微笑んでいるようにも見えるのだが、これが「オランダのモナリザ（the Dutch Mona Lisa）」とか「北方のモナリザ（the Mona Lisa of the North）」と称される所以であろう。

この時期、日本はデフレ・スパイラル真っ只中にあり、国公立美術館の予算は大幅に削減され、集客力のある展覧会の企画を立てることも難しくなっていたが、欧米での大規模なフェルメール展の人気とその入場者数に商機を見出した企画屋が、美術展をひとつのイヴェントと捉える方法論に則り、いまだに来日していない大物、目玉として、あの奇才ダリ（Salvador Dalí,1904-1989）がレオナルド・ダヴィンチよりも遥かに高い評価を与えたフェルメールに白羽の矢を立てたのである。そしてその企ては見事に成功を収め、フェルメールはブランド化し、その人気は未だに衰えない。

今回取り上げるのは、１９３０年代に書いた「王道」や「人間の条件」といった小説や、１９５０年代の芸術や美術に関する深い造詣を示す「芸術の心理」や「空想美術館」の著者として日本でも知られるフランスの作家・政治家のアンドレ・マルロー（André Malraux, 1901-1976）が編んだフェルメールの全絵画作品集（カタログ・レゾネ）（註１）である。１９５０年から１９５７年にかけて、パリのガリマール書店から刊行されたマルローの芸術や美術に関する著作や選集を集めた《プレイヤード・ギャラリー（La Galerie de la Pléiade, 1950-1957）》叢書の第四巻(全六巻八冊）として刊行された本書は、最も美しい本の一冊に選ばれた。１９５２年に刊行された本書は、テキストとは別刷りで印刷されたフェルメールの全絵画作品のカラー図版を貼りこむという日本ではあまり馴染みのない方法が採られており、図版にはパラフィン紙が保護紙として付けられている。後に装幀（ルリユール）を行なうことを念頭にした仮綴じに近い状態で造られており、革装幀を施したものが時々古書店で見つかる。

手に入れたのは１９７０年代の初め頃だったと思う。現在、古書店によっては数千円で入手出来るものもあるが、当時は円もまだ安く、２万３千円ぐらいしていただろうか。通っていた大学の授業料が年１万２千円だったので、かなりの金額であったことは間違いないのだが、実はある人に購入していただいたもので、ずっと大事にしている一冊である。

●作家：Johannes Vermeer(1632-1675)
●種類：Monographie(Monograph)
●著者：Marcel Proust/André Malraux
●題名：Vermeer de Delft - Tout Vermeer de Delft
●サイズ：３６０ｘ２６７ｍｍ
●発行：Librairie Gallimard, Paris、1952
●印刷：Imprimeurs Draeger Frères, Montrouge
ドレスデンのアルテ・マイスター（古典巨匠）絵画館に所蔵されている「窓辺で手紙を読む若い女」は、フェルメールの世界が最初に現れた作品とされ、日本では１９７４年に国立西洋美術館と京都国立博物館で開催された『ドイツ民主共和国ドレスデン国立美術館所蔵　ヨーロッパ絵画名作展』（東京・１９７４年９月２１日-１９７４年１１月２４日, 国立西洋美術館 ; 京都・１９７４年１２月３日-１９７５年１月２６日, 京都国立博物館）に初出品された作品で、自分にとって京都会場で目にした最初のフェルメール作品である。照明が暗かったのかもしれないが、暗緑色のベールに包まれたような画面はうす暗く、これより少し前に描かれたとされる「眠る女」の画面手前に描かれたものとよく似たテーブルの上の絨毯や果物鉢も本来の色彩が沈んでしまい、細部を仔細に観察することが出来なかった。２００５年、“震災復興１０周年記念／日本におけるドイツ年２００５/２００６”に合わせ兵庫県立美術館（上野の国立西洋美術館に巡回）で３月８日から５月２２日にかけて開催された『ドレスデン国立美術館展－世界の鏡』にも出品されているが、こちらには出掛けていない。
マルローは同書でモデルとなった人物の同定を試みており、それはある程度の同意を得ているようである。
パリのルーブル美術館が所蔵する２点のフェルメール作品のうちのひとつ「レースを編む女」。１９８６年に、もうひとつの「天文学者」とともに現地で観ることが出来た。カンヴァスに描かれた「レースを編む女」はフェルメールの作品の中でも特に小さい作品（２４ｘ２１ｃｍ）であるが、零れ落ちる色彩の輝きは、世界が、物質ではなく、光によって構成されていることを実感させる、光そのものを感じ取ることができる作品である。ダリはこの作品へのオマージュとして「フェルメールの「レースを編む女」に関する偏執狂的=批判的習作（Paranoiac-Critical Study of　Vermeer's 'Lacemaker'）という作品を残している。
１９世紀以降、当のオランダ人ではなく、フランス人によってその価値を発見されたかのように映る、オランダ黄金時代の絵画作品を数多く所蔵・展示するデン・ハーグのマウリッツハイス王立絵画美術館（Koninklijk Kabinet van Schilderijen Mauritshuis）にある「デルフトの眺望（Gezicht op Delft）」であるが、果たして日本に来ることはあるのだろうか。



註：

１．フェルメールの作品に関するトレ・ビュルガーやマルセル・プルーストを初めとする数多くの作家や画家（Paul Claudel, Léon Daudet, Maxime Du Camp, Édouard Estaunié, Eugène Fromentin, Théophile Gautier, Edmond et Jules de Goncourt, J. Huiginger, André Lhote, André Malraux, Marcel Proust, Jean Renoir, Thoré-Burger et de Vincent Van Gogh）の言葉が収録されている。